Innhold
Den visuelle roman-sjangeren har et merkelig sted i forhold til videospill og andre former for underholdning. De er først og fremst tekst, men de har også bilder og lyd. Og de fleste visuelle romaner, med noen få unntak, har veldig ingenting som egentlig kan kalles gameplay.
I stedet fokuserer man på historien, og tar valg på noen få punkter for å bestemme ruten som historien tar. Noen spill tilbyr ikke engang så mye: Umineko: Når de gråter og det er søsterserien Higurashi er perfekt lineære opplevelser uten egentlige valg.
Så, til tross for å ha ingen spill og i noen tilfeller ingen interaktivitet, er visuelle romaner spill?
Hva er i et spill?
For det første er hovedproblemet i dette spørsmålet at definisjonen av et videospill har endret seg. La oss sammenligne et av de første videospillene som ble gjort med et spill som kom ut i år. pong ble opprettet som et tospillerspill for familier, kollegaer og venner til å spille mot hverandre. pong er Reglene er like enkle som de kommer: slå ballen, ikke la den komme forbi deg, få ballen forbi motstanderen din. Som enhver sport eller kamp på tiden, er målet å vinne mot motstanderen din. Det er ingen kompleks tilbakestilling eller karakterisering, bare et mål. Selv singleplayer modiene for pong er de samme, bare med en AI-spiller.
Sammenlign det med Brannvakt, et atmosfærisk spill som ble lansert tidligere i år. Brannvakt har spilleren snublet rundt en park som samler gjenstander og fremmer en historie. Annet enn å finne ting og snakke med noen på den andre enden av en radio, er det egentlig ikke noe mål. Faktisk er det virkelig ingen måte å vinne, bare en slutt som (mindre spoilere) vil trolig la spilleren føle seg skuffet mer enn seier.Og likevel krever det spillerens oppmerksomhet og innspill for å fortsette, noe som betyr at ingen vil hevde at det ikke er et spill.
Hvordan er dette relatert?
Et videospill er ikke lenger bare noe du vinner eller mister. Med spill som Heavy Rain, The Wolf Among Us, og til og med noen skyttere som Spes Ops: The Line, media som helhet skifter til å fokusere på singleplayer fortelling over multiplayer konkurranse. Spill er interaktive opplevelser, og visuelle romaner er interaktive opplevelser destillert ned til de mest grunnleggende elementene.
Ta Steins; Gate, for eksempel. En av klassikerne av sjangeren, Steins; Gate handler om tidsreiser, og de potensielt katastrofale resultatene av å bruke tid reiser uklart. Samtidig som Steins; Gate ble også tilpasset til en vellykket anime-serie, mistet den mye av det følelsesmessige slag som gjorde historien resonans så bra. Noen av de mest oppsiktsvekkende øyeblikkene, som en scene der hovedpersonen må bruke tidsreiser for å stoppe en jente fra å gjenforene seg med sin far for å redde fremtiden, er mer hjerteskjærende når du må trykke på knappen for å få det til å skje.
Visuelle romaner er fulle av scener som dette, som enten mister noe eller flatt ut, virker ikke i andre medier. For eksempel, Dydens Siste Belønning forteller historien sin på tvers av flere like, men litt forskjellige universer, slik at spilleren hopper frem og tilbake mellom tidslinjer som vilje for å fortelle historien i en noe anakronisk rekkefølge. I et hvilket som helst annet medium vil historien være nesten uforståelig, men gjennom interaktivitet er det fornuftig. Spilleren velger hvilken tidslinje de går til, og endrer tidslinjen ved å foreta valg på viktige punkter, slik at de kan holde styr på hver enkelt.
I de siste tiårene har definisjonen av hva et spill er endret. Da mange nye spill fokuserer på singleplayer-opplevelsen over mulitplayer-utfordringen, handler mange spill om å gi spilleren en fortelling de samhandler med, i stedet for en utfordring å slå. Visuelle romaner er denne interaktive formelen, avgrenset til sin mest karakteristiske form.
Har du noen flotte visuelle romaner du vil anbefale? Fortell oss i kommentarene!