14 ting du sikkert ikke visste om Final Fantasy VII

Posted on
Forfatter: Randy Alexander
Opprettelsesdato: 26 April 2021
Oppdater Dato: 3 November 2024
Anonim
Life-VLOG: walks / shopping / plans / long vlog
Video: Life-VLOG: walks / shopping / plans / long vlog

Innhold



Atten år siden, Final Fantasy VII brakte spillere på en uovertruffen multi-disc-reise. State of the art-grafikk viser tredimensjonale evner, minneverdige karakterbuer som ligger i viftens hjerter, og hundrevis av timer fløy av foran TV-skjermer og PlayStation-konsoller. fans fortsatt squeal i glede ved Clouds helt syn, og omfavner ivrig alt FFVII nyheter, om det er hans Smash Bros. utseende, en fornyet spillport til nyere maskinvare, og / eller en komplett tittelinnsamling. (Ikke nekte squeals, eier dem. Bruk din kjære høyt og stolt, vennene mine.)


Midt i de siste spennende og serieoppdateringene kan fans fremdeles finne ny informasjon om FFVII utenfor store nyhetsmeldinger. For å bevise dette poenget, har jeg samlet trivia om den opprinnelige PlayStation-utgivelsen i 1997. Gjennomgå fortiden for nostalgi føles og uklar kunnskap. Det kan bare holde deg over mellom tittelutgivelser.

neste

1. Myte: Squaresoft opprinnelig ment for FFVII å slippe ut på Nintendo 64.

Fans hoppet pistolen på denne konklusjonen i 1996 etter å ha sett Squaresofts 3D-bevis for konsept (vist i videoen ovenfor). FFVIITidligere prospekter som Nintendo 64-utgivelse ble vanlig kunnskap, til tross for et klart problem: det er ikke sant. Dumt Internett.

Demovideoen var egentlig ikke ment som et spillforslag av noe slag. Faktisk har du kanskje lagt merke til at de karakteristiske tegnene kommer rett fra Final Fantasy VI. Dette ventureet utforsket det praktiske i 3D-modeller for en SIGGRAPH-presentasjon. Admittedly, sjefen angriper gjøre minne en av en bestemt weaponized følgesvenn, men det alene gjør ikke dette "faktumet" mer sant.

Derimot! FFVII var allerede i utvikling under Squaresofts 3D-eksperiment. Opprinnelig hadde fanfavoritten lansert for Super Nintendo i 1995. Squaresoft og Nintendos forhold woes resulterte i en uunngåelig break-up, gjør FFVII utviklingsselskapets endelige farvel gestus, men Chrono Triggeregen produksjon blåste opp og stoppet midlertidig FFVII i sporene sine. Jaja. Det er tanken som teller, ikke sant?

2. FFVII opprinnelig fant sted i New York City og hadde en helt annen helt.

En gang i et land uten Shinra projiserte Detective Joe gjennomsnittsgatene i New York City for en ledelse. . .

I stedet for den opprørske, men elskelige Cloud, gruff og hot-blooded Detektiv Joe spilte som tittelen hovedperson. Hvis du ikke allerede ser de skarpe likhetene mellom dette opprinnelige forslaget og sluttproduktet, kan ingenting jeg kan si hjelpe deg.

Mens Final Fantasy franchise aldri spotlighted den svært spennende og opprinnelig navnet Detective Joe, Square slettet ikke tilfeldig ut ideen. Faktisk, dette konseptet fortsatte å bli grunnlaget for overlevelsesskrekk RPG Parasittaften.

3. En av de første skriptene, som ble ansett for mørke for franchisen, ble grunnlaget for Xenogears.

Husk da jeg sa at Squaresoft ikke bare ødelegger ideer? Hold den tanken.

Soraya Saga og Tetsuya Takahashi sendte inn en spesiell FFVII skript uten suksess. Squaresoft nektet skriptets for mørke natur for deres etablerte franchise. Før Saga og Takahashi's skuffelse kunne føle sin følelse av glum, ble skriptet istedet grønt som konseptet for en original tittel. Resultatet, spør du? Hvorfor ville det være Xenogears.

Utviklere forlot en liten hyllest til Xenogears' opprinnelse i FFVII. Etter Cloud faller inn i livsstrømmen og lander seg selv på Mideels sykehus, tilbyr han festen en håndfull uklare ramblings. En del av hans mumling inkluderer "Xeno ... gears ..." i en kreativ utrykk av subtilitet. Han misbruker også linjer fra sangen

"Small of two pieces" av Yasunori Mitsuda, Masato Kato, og Joanne Hogg - en sang omtalt i Xenogears.

Sammenligne noen av de ærlig passende originale tekstene til hans fragmenterte tanker i videoen ovenfor:

"Broket speil, en million nyanser av lys
Det gamle ekkoet viker bort
Men bare deg og jeg
Kan finne svaret
Og så kan vi løpe til verdens ende
Vi kan løpe til verdens ende

Kald brann knust til hjertet mitt
I den blå natten
Slått av denne smerten, maler jeg navnet ditt i lyd
Og daggryens jente, med blikkens øyne og engelvinger
Sesongens sanger er hennes eneste krone "

4. Virkelig tragedie skygget FFVII i mørket etter at produsenten og hodeskriverens mor døde.

Den opprinnelige transformasjonen fra en detektiv eventyrhistorie til den foruroligende og dype historien vi kjenner i dag, skyldes tunge lektier av moral hjemme. Hironobu Sakaguchi, det opprinnelige spillets produsent og hodeforfatter, mistet moren sin under FFVIIutvikling.

Sakaguchi søkte en pause fra Hollywood-stil dødsfall malt i nyanser av adel. Hans innsats er å presentere noe mer sjokkerende og rå førte til Aeriths mord i en spilldefinerende vri. Plutselig tap og en følelse av heartbreak kommer fra scenen, oppstandelsen tok av bordet for å fullføre realismen bak skrivingen.

5. Neon Genesis Evangelion i stor grad påvirket FFVII.

Den populære anime-serien ble relevant for spillets utviklingsteam. De hylder sine inspirerende egenskaper i spillet. Undersøkelse av en bakgrunnsdetaljer i Gold Saucer fornøyelsespark avslører en 3D-reproduksjon av Asuka Langley

D-Type Eva rustning.

6. Det viser seg at Cloud ikke bragte sitt massive sverd ved hjelp av merkelig djevelens magi, men han brukte magneter på ryggen.

Uten en sheathe eller noen form for grunnleggende sele i sikte, har du kanskje lurt på: akkurat hvordan holder vår helt det blasted broadsword levitating mot ryggen hans? Tetsuya Normura, Clouds skaperen, svarer på dette spørsmålet i hans tegneserieutkast med vitenskapens kraft. En magnet holder Buster Sword på plass, som gir både en enkel tegning og praktisk lagring.

La oss late som vitenskapen også forklarer hvordan vekten av den tingen ikke skifter Cloud over. Vi må bare stole på magnetens styrke og Clouds formidable sans for balanse.

7. FFVII var den dyreste produksjonen av sin tid.

Final Fantasy VII koster en hel masse $ 45 millioner å utvikle og produsere. Justering til inflasjon oversetter dette tallet til $ 65 millioner i dag.Disse tallene var absolutt massive, spesielt for 1997s standarder. FFVII presenterte det mest imponerende budsjettet av sin tid og slo hvert annet spill til dags dato under den første starten.

8. Den syvende avdrag i franchisen introduserte det første showet av mangfold med karakteren Barret.

I tilfelle du aldri la merke til, Final Fantasy er ikke akkurat en racial smeltedigel. Teknisk sett, Final Fantasy VI inneholdt en karakter av afrikansk nedstigning, blant annet Leo Christophe. Han kan ikke holde et stearinlys til Barretts krav, men ser som hvordan hans sprite sin lyse hudtone ikke gjør sitt mørkere profilbilde. For å gjøre saker verre, får fattige Leo bare ett slag før de dør.

Barret er dermed stjerner som serie første fullt utviklet svart karakter. Han var tydeligvis ikke uten stereotyper, og jeg belønner ikke alle aspekter av hans representasjon. Dette var ingen mastering av racial følsomhet, men det var mer mangfold enn franchisen hadde sett til dato.

9. FFVII Også introdusert stemme som virker til franchisen.

Spillere handlet kun om dialogbokser til Final Fantasy utgivelser på PlayStation 2. Det finnes bare et unntak fra denne ellers enkle tidslinjen. En enslig, ukjent skuespiller lanserer den imøtekommende utgivelsen av søster Ray i Midgard i FFVII. Spennende ting, nei? Videoen bør oppdatere hukommelsen din, hvis du ikke har gått fram og treffer spill allerede.

10. Åh, kjære herre, Honeybee Inn skulle til og med sketchier.

Takket være 1997-teknologien, kutter innholdet til slutt fra FFVII Gameplay forblir ubrukelig og uslørt på spilldiskene. En graving i denne dummy data avslører endringer gjort til Honeybee Inn som tonet det ned et hakk eller to. Hvis du ikke trodde at bordellet som var vert for Clouds cross-dressing ekstravaganza kunne bli verre, ville du være feil.

Merkbare originaler til scenen og stedet inkluderer:

  • Enda flere jenter / "bier"
  • Mer racy bilder dekorere fint etablissement
  • En patron og pervis tyv som ikke bare kjøpte Tifas truser på en eller annen måte, men gir dem generøst til Cloud
  • En ekstra cutscene som krever Cloud for å pestere en jente for hennes undertøy, fordi Tifa ganske enkelt ikke er nok

Bare ett spørsmål gjenstår: Hvorfor?

11. Amerikanske og japanske versjoner av FFVII Samsvare ikke med 4 merkbare forskjeller mellom de to.

Før du gjør en klok sprekk angående den åpenbare forskjellen i språk, refererer jeg til endringer som gikk utover oversettelsen. I den engelske versjonen av spillet:

  • Enemy møte priser falt
  • Nye sjefer vises (dvs. Ruby og Emerald Weapons)
  • Ytterligere cutscenes opplyste Clouds backstory
  • Ekstra scener ble også lagt til for å fjerne spillets slutt

12. Aerith kalte dibs på casting Holy i NPC-modus og for første gang kunne spillerne ikke bruke den magien i kamp.

Aerith (ikke mistranslated "Aeris") bruker standard hvit magisk spell Hellig fra tidligere franchise titler for å stoppe Meteor. Det er det som den stadig viktigste White Materia representerte, uansett. Her er den interessante delen: FFVII står alene for å holde Hellige sett til side for NPCer alene. Hver forrige Final Fantasy spillet inkluderte stavemåten som et in-kamp-alternativ, men Aerith alene hadde tilgang til den dødsbrutte magien i FFVII.

Interessant nok, den amerikanske versjonen oversatt "Hellig" riktig for første gang i dette spillet også. Før utgivelsen av den syvende avbetalingen, ropte Nintendo of America i engstelig frykt ved tanken på å bruke noen form for religiøs referanse. Hellige ble i stedet kalt "Fade", "White" og "Pearl" i USA.

13. 'One Winged Angel "ble inspirert av en latinsk kantata.

Kotaku video editor Chris Person opprettet en

side-by-side sammenligning av FFVII's "One Winged Angel" og den latinske cantata "Carmina Burana." Likhetene spekulerer i det minste på grunn av at kantantene i stor grad påvirket den veldig farlige, veldig skumle og dypt psykotiske Sephiroths temamusikk.

Kotaku-eksklusivvideoen legger til en avgjørende lydkomponent til sammenligningen som bare ikke kan gjenopprettes i tekst alene, men to skjermbilder introduserer en overbevisende undersøkelse:


VS

La marerittene begynne.

14. Spekulasjon STILL omgir Aeriths død og hvorvidt hennes død ble satt i stein.

Ikke alle kunne håndtere dødsfallet av fiktive Aerith på en sunn, sammensatt måte, inkludert de som ikke kunne akseptere hennes død i det hele tatt. Noen av de mer tech-savvy spillerne hacket originalen FFVII spillet for å fortsette å spille som den tapte heltinnen.

Det var da ting begynte å bli litt rart (weirder enn hacking en død jente tilbake til livet, det er). Aerith snakker faktisk med egne intervaller utover hennes dødssted, bevis på forprogrammerte linjer i spillet.

Fans tok dette beviset og utviklet det til separate teorier, nemlig at Aerith på et eller annet tidspunkt var ment å bli gjenopplivet, eller at hun aldri hadde blitt drept i det hele tatt i den originale historiebuen. Mangelen på originalitet i hennes linjer er også tatt for å indikere deres sted som plassholdere til ferdigstillelsen av historien skjedde.

Tetsuya Nomura ville ikke gi disse håpløse tankene i det hele tatt, hvis du kan hjelpe det. Han forklarer:

"Verden ventet at vi skulle bringe henne tilbake til livet, da dette er den klassiske konvensjonen. Men det gjorde vi ikke." Vi hadde bestemt oss for ikke å gjøre dette fra begynnelsen. "

Nomura-ordene bryr ikke helt gapet mellom klart eksisterende dialog for en allerede død Aerith og en angivelig forhåndsbestemt, endelig død. Fans får til å bestemme hva de skal tro på denne.

FFVII står som kjennetegnet i videospillhistorie. Dens popularitet kan ikke bli gjort eller ødelagt med trivia, men å miste spillet-kjærligheten, har aldri skadet noen heller.

Husk å fortsette å forklare tiden din klokt mellom de spennende FFVII utgivelser. Når du begynner å føle deg utålmodig og trenger en FFVII pick-me-up, bare husk: Cloud var nesten en New York-detektiv som heter Joe.

Ble du overrasket eller fascinert av ny informasjon? Er det et brennende spørsmål som er dypt i hjertet ditt, vil du spørre en av de opprinnelige utviklerne hvis du får halvparten av sjansen? Har tankene dine om Aeriths død blitt forandret i det hele tatt gitt i spillet-dialog? Del, diskuter og teoretiser. Shinra ville ikke like det hvis du gjorde det, og det er alltid en god dag når du kan forsøke dem grundig.