Innhold
Til tross for krigen mellom XBox One og PlayStation 4 varmer opp, innviende internasjonale videospillmusikk-symposium Spillmusikk Koble til brakte representanter fra Microsoft og Sony sammen på scenen for å snakke om en plattforms rolle i å drive spillmusikk. Audio-direktører (AD) Paul Lipson (Microsoft Studios) og Alastair Lindsay (Sony Computer Entertainment Europe) fortsatte å snakke om sine roller som annonsører fra forrige økt, men også om hva de har ansvar for to selskaper som spesielt presset spillteknologi.
Denne utviklende teknologien til dem gir oppover muligheter til å uttrykke ting musikalsk, da fortelling i spill allerede gjør det.
Scorer standarden
Som Sony og Microsoft er begge i forkant av fremvoksende videospilleteknologi, betyr det at det er en kvalitetsstandard som må opprettholdes. Både Lipson og Lindsay er foresatte av slike standarder når det gjelder videospillmusikk, og arbeider direkte med titler som utelukkende utgis gjennom plattformen.
Å kunne komponere sin egen førsteklasses musikk er viktig bakgrunn for deres roller. Faktisk jobber både Lipson og Lindsay som komponister for begge studioene, og spesielt Lipson har nylig brutt platen for mest originale mengder musikk i et videospill, komponerer og registrerer 400 minutter av unik original musikk for kommende Kinect-tittel, Disneyland Adventures.
Midt åtte mellommennesker
Å være aktive komponister samt ADs, gir dem den empati som trengs når de opptrer som mellommenn mellom regissørene for tittelen som utvikles og hyret komponister. Å ha direkte erfaring med å komponere for videospill selv betyr at de vet hvilke problemer som kan forventes og hvordan de skal håndtere dem. Lindsay, for eksempel, jobber med Moonbot Studios og jazzkomponisten Jim Fowler på Wonderbook fairytale noir-tittelen Diggs Nightcrawler.
Men også med å jobbe direkte på titler som kommer ut på deres respektive plattformer, jobber Lipson og Lindsay også med spill som er tatt ombord senere i utvikling for å sikre kvaliteten. Lipson innrømmer lett at i disse tilfellene, hvis musikkkvaliteten ikke er oppe, vil han sende bort for hele spillet for å bli scoret.
Audio Director Alastair Lindsay og komponist Jim Fowler på musikken for Diggs Nightcrawler.
Selv om dette kan virke hardt og en verden borte fra etos av den økende effekten av indiespill, støtter Lindsay en slik tilnærming fordi de er et stort merke. Han føler at fordi de allerede driver teknologien, er det ingen grunn til at de heller ikke bør presse musikkvalitet, noe som gjør slike handlinger uheldig, men nødvendig.
På grunn av dette understreker begge viktigheten av å jobbe tett med titler fra et tidlig stadium, for å unngå at slike tiltak blir tatt.
En poengsum for alle TV-sesonger
Da bekymringene om store navnets filmkomponister ble hentet inn, hadde allerede blitt reist av komponister tidligere, tok stol, John Broomhall, mulighetene til å måle oppfatningen av disse to annonsørene i spørsmålet, og om de ville tillate det å skje.
Som videospillets langsgående fortelling er ikke ulikt en tv-serie, kan dette vel være mediet som spill snart kan se etter for musikalsk inspirasjon.Lindsay er ikke helt mot ideen, men vil bare jobbe med slike som Danny Elfman eller Hans Zimmer hvis det faktisk gir merverdi til spillet. Ellers er han imot å få et stort navn involvert bare for det.
På den annen side er både Lindsay og Lipson enige om at det å jobbe med TV-komponister, som de allerede gjør i noen tilfeller, faktisk kan være veien fremover. Dette er fordi de allerede er dygtige til å uttrykke det samme temaet eller musikkstilen på ulike måter over en lengre periode, dvs. lengden på en sesong, eller et shows hele løp. Som videospillets langsgående fortelling er ikke ulikt en tv-serie, kan dette vel være mediet som spill snart kan se etter for musikalsk inspirasjon.