Innhold
- The "Cute as Heck" Presentasjon
- Running, Hopping, Picking-Opping
- Hva kunne potensielt vært bedre
- Har Gears for Breakfast lyktes?
En hatt i tid har kommet langt til å komme hit. Det ble opprinnelig annonsert som et Kickstarter-prosjekt av indie-utvikleren Gears for Breakfast, ledet av Jonas Kaerlev, og ødela det opprinnelige finansieringsmålet på $ 30.000 ved å lukke ut med nesten 1000% finansiering på litt over $ 296,000.
Det er et spill som søker å hylle 3D-plattformene fra yesteryear, så vel som andre kjære klassikere i N64, GameCube og PS2 æra. Spill som Super Mario 64, Banjo-Kazooie, og Psychonauts blir citerte spesielt som store inspirasjoner. Spillet tar også tydelige inspirasjoner fra serier som Legenden om Zelda og Papir Mario.
Det er alt en veldig fin lydende ide på papir, men som tiden har vist oss igjen og igjen, så nylig som splittet Yooka Laylee, fange magien til de gamle 3D-plattformene som inspirerte så mange alle de årene siden, kan være veldig vanskelig, spesielt når du prøver å lage noe kjent, men friskt. Det har også En hatt i tid Endelig sprakk koden for en inspirert plattformspiller som vekker barnet i oss alle, samtidig som vi appellerer til våre voksne kvalitetsstandarder?
La oss se om alt venter har vært verdt det.
The "Cute as Heck" Presentasjon
La oss få historien ut av veien virkelig rask. Du spiller som Hat Kid, en liten jente som reiser alene i rommet når hun plutselig mister sin brennstoffkilde, 40 magiske timeglass kalt tidstykker, og må reise ned til en nærliggende planet for å hente så mange som mulig for å få det hjem. Det er en enkel historie, men med nok tilstedeværelse i spillet for å gi søket ditt noe mening, og nok vendinger og svinger å virkelig holde oppmerksomheten din.
Selv om grafikken kanskje ikke er så imponerende for denne dag og alder, med mange store høyder som representerer objekter av klaser, noen litt blokkerte eller enkle tegnmodeller, og en og annen merkelig tekstur, er spillets estetikk mer enn å gjøre opp for det meste av dette. Valg av farge og generell kunstdesign er fantastisk, med hvert område følelse stylistisk og tonalt skilt fra hverandre samtidig som det føles sammenhengende med spillets stil som helhet. Selv med noen av disse problemene, som holder tilbake på tøffe, kan de på de høyeste innstillingene fortsatt se fantastisk ut.
Det hjelper også det En hatt i tid har en ludicrously dyp opsjonsmeny som gjør at spilleren kan justere grafikk og spillinnstillinger til hjerteinnholdet. Du kan justere kvaliteten på alt fra karakterkvalitet til skygger hvis du kjører spillet på en svakere PC, øker framerat til 175 FPS hvis du vil, og det finnes til og med muligheter for en speedrun-timer og automatisk hopper over alle hoppbare klippescener. Gears For Breakfast ønsket tydelig så mange som mulig for å kunne spille sitt spill, og gikk vennlig ut derfra for å gjøre det så teknisk fleksibelt som mulig.
Hvis det er en ting som En hatt i tid har i spader det er sjarm. Jeg kan ikke huske sist gang jeg spilte et spill som følte meg så vennlig og imøtekommende. Tegnene og stedene er alle lyse og fargerike - selv steder som er dimmer eller forfengende har livfulle fargepaletter - og det var tydeligvis en stor innsats for å få verden til å føle seg levende. Dette er definitivt et spill med en personlighet - og den personligheten er boisterøs og mer enn glade for å invitere deg til det er bursdagsfest.
Spillets hovedperson Hat Hat er spesielt uttrykksdyktig for en for det meste stille hovedperson. Hun føler seg som en ekte gutt, lekfull og snill, men også noen ganger sint og sassy. Hun viser følelser på en rekke subtile forskjellige måter, enten hun holder tungen ut på en mafia goon mens hun går forbi ham eller kuper under et bord med et trist uttrykk som hun gjemmer seg fra fare. Hvis hele spillet skal være "søtt som helvete", ville det gjøre Hat Kid til president for Heck.
Jeg fant også at spillets skriving var ganske sterk for en plattformspiller. Samtidig som En hatt i tid er ikke et historisk tungt spill på noen måte, det er miniatyrplottlinjer i hvert kapittel, samt en rekke forskjellige figurer fleshed ut noe med skjærebilder og dialog. Plot-linjene hadde vendinger og svinger som konsekvent overrasket meg, de få bitene seriøse øyeblikk og tilhørende dialog var virkelig effektive, og spillet fikk meg til å le veldig hard veldig ofte med alt det er vitser og gags.
Jeg var også ganske flabbergasted av noen av de mørkere vitsene som spillet klarte å snike inn. Det var referanser til selvmord, mord, å gjøre avtaler med djevelen, organisert kriminalitet og alle slags galne ting jeg var ærlig forbauset over, kom de unna , mens spillet står rundt med det, er det E10 + vurdering som et æresmerke.
Spillets fortellerelementer jobber også inn i gameplay ganske ofte også. Vitser er noen ganger løsningen på problemet, og fortellende hendelser kan påvirke utfallet av en kamp. Det er også noen nivåer med full mekanikk som bare gjelder for det ene nivået på grunn av situasjonell nødvendighet. Samlet sett gjorde skrivingen en fantastisk jobb med å legge vekt på eventyret ditt og tonnevis av smarte vitser til den lette atmosfæren spillet har gått.
Lyddesignen fortjener også spesiell omtale. Jingles for samleobjekter var også forskjellige og fengende, med hver tilfeldig godhet du plukker opp, og gir deg det lille økningen av selvtillit som de burde i et spill som dette, og køen for nivåovergangen spesielt fikk meg alltid spent på det som var på vei , sammen med de nydelige tittelkortene som fulgte med hvert oppdrag.
Lydsporet har blitt sittende fast i hodet mitt de siste dagene, ettersom det fra begynnelsen kommer det til å treffe deg etter spor av fengende-som-alle-utgåtte plattformspill som du vil finne deg selv til å føle deg til etter bare en få minutter. Lydsporet som helhet klokker i på fem timer med opprinnelig musikk på 78 spor, og ingen av det føles lite innsats eller undercooked. Fra romfartshub temafesten komponert av Grant Kirkhope som har deg til å føle deg rolig og koselig, til det hektiske temaet til "Train Rush" -oppdraget, til de ulike remixene av hovedtemaet, hadde musikken investert i skjermhandlingen Hele veien gjennom.
Running, Hopping, Picking-Opping
Mens det er litt lyskamp og en god del samling som skal gjøres, er den viktigste gameplay mekaniker av En hatt i tid er plattformen. Kontrollene og evner som du starter spillet med gir deg en god følelse av flyt og presisjon. Fra farten kan du enkelt kjøre vegger, hoppe av vegger, doble hopp, dykke i midair og til og med kjede de fleste av disse manøvringene sammen for å dekke en stor avstand og gjøre det oppe høye plattformer og over store hullene.
Mesteparten av tiden jeg tilbrakte å spille dette spillet, involverte å bruke plattformen og bevegelsesmekanikkene til full nytte for å fullføre scenen eller samle flere godbiter spredt over de vanligvis brede kartene. Dette bringer meg til gjenstand for samleobjekter, som i en samling-en-thon er brød og smør av spillingen, som jeg er glad for å si En hatt i tid forstår veldig bra.
Mens det bare er 40 tidspunkter å samle inn, som høres ganske lavt sammenliknet med en rekke andre lignende samle-a-tonn, skjuler hvert nivå oodler med penger og hemmeligheter for å søke etter og samle på toppen av det store oppdraget målsettinger. Det som er viktig i spill basert hovedsakelig rundt å samle ting er å sørge for at hver collectible har en hensikt, som igjen, En hatt i tid forstår veldig bra.
Penger kan brukes til alle slags nyttige ting, for eksempel å låse opp bestemte nivåer, kjøpe merker som lar deg oppgradere deg selv og tilpasse spillestilen din, men du vil også aktivere skjermer for spesielle relikvier du finner gjennom nivåene, som når de er gjort riktig gir deg både en dekorasjon for hubben din og tilgang til et bonusutfordringsnivå. Penger er over alt, og det kan føre til enda flere hemmeligheter. Bare vandre noe gi nivå med liten retning etter sporet av lommeskift føles som å gjøre fremgang.
Du kan også finne tokens på nivåer som gir deg tilgang til en spilleautomat i hovednavet der du kan velge mellom en av tre tilfeldige priser. Disse kan være alternative farger for Hat Kid's antrekk, til remixer av bestemte sanger i spillet, til alternative design for dine forskjellige hatter. Det er bare mye å finne og mye å gjøre med det du finner, som holder belønningssyklusen konstant. Det hjelper også at nivåene er alle ganske godt utformede og visuelt tiltalende, noe som ytterligere oppfordrer leting og videre mastering dine evner.
Deretter er det baller av garn du kan finne. Gjennom nivåene kan du finne forskjellige typer garnkuler, og hvis du klarer å finne både den riktige typen og nok av ting, kan du strikke deg selv en ny lue som fungerer på samme måte som nytt element i Zelda serie, og låser opp en ny evne til progresjon du kan bruke ved å utstyre den aktuelle hatten. Disse tingene kan variere fra en sprintfunksjon til et grunnpund som lar deg reise over kartet på spesielle måter, for å kaste praktiske sprengstoff for å sprenge bestemte gjenstander.
Etter å ha tatt opp Zelda Serier, la oss snakke litt om referanser. Jeg har sett mange spill som tar tydelig inspirasjon fra andre, så vel som mange som direkte refererer til hva de er inspirert av, men det har vært litt tid siden jeg har sett en som gjorde det like kjærlig og blatant som En hatt i tid.
Det var visuelle tilbakekallinger til Super Smash Bros., Super Mario Galaxy, Super Mario Sunshine, Psychonuats - listen fortsetter. På toppen av merket systemet er veldig minner om Papir Mario serier, det var også noen få visuelle tilbakekallinger til den serien som for meg - som en stor Papir Mario fan - bare skrek hilsen.
Som den typen referanser som er så spesifikke og så ikke-memetiske at du praktisk talt måtte være noen som vokste opp med disse spillene og elsket dem som utviklerne gjorde for å fange dem. Hvis du ikke tror på meg så bare se på dette:
@HatInTime Tror ikke jeg ser deg Gears For Breakfast ... Du liker Paper Mario, ikke sant? pic.twitter.com/KVHn5LtSSq
- Greyson Ditzler (@BrowFurrowed) 4. oktober 2017Hva kunne potensielt vært bedre
Jeg personlig hadde få problemer med En hatt i tiden er design, men det var fortsatt noen få ting som jeg føler kunne ha vært litt bedre polert.
De fleste av mine store grep med spillet kommer i form av tekniske problemer. Jeg trakk dessverre inn i flere krasjer, nesten alltid etter at jeg returnerte til navet eller lastet et nytt nivå, og rammepunktet skjedde ofte med meg i flere områder, selv om det ikke var mye på gang.
Går tilbake til grafikken for et øyeblikk, mens spillet fortsatt ser bra ut på de laveste innstillingene, selv på høyere innstillinger, ser enkelte teksturer seg akkurat som klistremerker på modeller, til tider, og noen ganger vil de bare ikke laste, og dette ville fordi noen partikkeleffekter erstattes av mønsterprøver eller en serie av flekker som er fanget i en firkant.
Bare for referanse, jeg spilte dette spillet på min laptop, som ikke er spesielt egnet for spill, men kan likevel kjøre spillet ganske bra på lavere innstillinger likevel. Jeg er fullt klar over at min svakere PC var sannsynligvis kilden til en rekke av disse problemene, men det hindret fortsatt min erfaring uansett, og jeg har hørt om andre mennesker med sterkere PCer som løper inn i problemer med framerate og teksturer også.
Til slutt ønsker jeg ærlig at de hadde vært litt mer kamp og sjefsslag. Ikke misforstå, kjernegodspillet er fortsatt tull med kampen som lav nøkkel som den er, men for en 3D-plattformspartner trodde jeg at alternativene til deg for slag var ganske imponerende, og jeg ønsket å se mer ut av det. Plus, jeg trodde at hver sjefs kamp var bare fantastisk med sine kompliserte mønstre og masse flotte skikkelser med motstanderne dine. Jeg skulle ønske det var mer av det å sette pris på. Ingen av dette har alvorlig påvirket min samlede erfaring - forvent for krasjene - men de er ting som jeg håper er adressert i fremtiden, gratis innholdsoppdateringer som Gears for Breakfast har lovet oss.
Har Gears for Breakfast lyktes?
Ved skrivingstid har jeg ikke fullført 100% En hatt i tid, men jeg planlegger definitivt. For denne anmeldelsen bestemte jeg meg for å bare spille til slutten av hovedhistorien, men jeg spilte fortsatt i mitt eget tempo og tok meg tid til å komme dit. Jeg avsluttet spillet etter ca 13 timer, og jeg kunne lett se at alle gjenværende samleobjektene tok ytterligere 3-4 timer på toppen av det, så jeg føler at spillet treffer det søte stedet når det gjelder lengde, hvor det er lang nok til å være tilfredsstillende men ikke føler oppblåst.
Jeg ville lyve hvis jeg sa at jeg ikke hadde en absolutt blast mens du spilte En hatt i tid. Noen av de tekniske vanskelighetene hindret min erfaring litt, og i en eller mindre tilfeller kom spillets design på nervene mine, men det stoppet ikke av å spille for timer om gangen med et stort smil på ansiktet mitt. Jeg vil til og med si at jeg elsker dette spillet - men det kommer med en kvalifiserende setning.
Poengsummen min går ikke høyere enn det er fordi de tekniske problemene og forholdsvis små skal holde det tilbake litt, men jeg kan lett se at det blir løst. Hvis noen av ytelsesproblemene ble oppdatert med fremtidige oppdateringer, og avhengig av hvor solid den lokale samarbeidoppdateringen er, så vel som hvor stor de to planlagte gratis DLC-kapitlene er, kunne jeg se at poengene mine går opp lenger og dette spillet blir forsterket inn i statusen til en endelig 3D-plattformsklassiker.
Men uansett alt det er små problemer, tror jeg fortsatt at Gears for Breakfast har lyktes. De har klart å skape et spill som tjener som en åndelig etterfølger til en elsket sjanger av spill, så vel som å ha god inspirasjon fra titlene de elsker seg selv, og lage noe godt designet og veldig personlig som føles som et glimt tilbake i tid og et skritt fremover på en gang. Jeg anbefaler hjertelig En hatt i tid til alle som elsker 3D-plattformspillere, sjarmerende komiske spill eller noen som bare ser etter noe full av kjærlighet og fantasi.
En hatt i tid er tilgjengelig nå for $ 30 på PC, og forventes å komme ut på PS4 og Xbox One senere i høst. Du kan se en trailer for spillet nedenfor:
[Merk: Review kopi levert av Humble Bundle]
Vår vurdering 8 Mens det er ujevnt rundt kantene, er A Hat in Time fortsatt et søtt og svært hyggelig kjærlighetsbrev til 3D-plattformene, og en potensiell ny klassiker. Vurdert på: PC Hva våre vurderinger betyr