Innhold
- Kampen er ulikt noe annet spill der ute.
- Men det som virkelig stjeler showet er VFX-kreftene.
- Kombinasjonen av amerikanske og japanske kunststiler skaper en virkelig unik estetikk.
- Og viktigst; Spillets tegn og tone.
- Og så kom etterfølgeren.
- Det er også klart at Capcom fortsatt bryr seg om IP noe.
Velkommen til "Any Port in a Storm", hvor vi diskuterer spill som har behov for en port for å minne de nyere generasjonene av hva de mangler.
Og de har gått glipp av mye.
Viewtiful Joe var det første spillet utviklet av Clover Studio, det nå avsluttede datterselskapet til Capcom - mange av hvilke ansatte ville fortsette å jobbe hos utvikler Platinum Games.
De to første Viewtiful Joe spillene forblir unike og veldig underholdende til denne dagen; og i det moderne video gaming landskapet, har spill som disse blitt mer populære i løpet av de siste årene.
Å gå tilbake til Platinum Games for et øyeblikk, har deres spesielle merkevare av intenst stilisert karakter-actionspill vært veldig vellykket som sent (Bayonetta 1 & 2, Metal Gear Rising: Revengeance, Transformers: Devastation, etc).
I tillegg er det djevelen kan gråte serien viste bransjen for mange år siden at det er et sterkt marked for utfordrende spill som legger vekt på prangende handlinger.
Så hvorfor skal vi forlate Viewtiful Joe Serier å bli glemt?
Vi burde ikke. Her er hvorfor.
Kampen er ulikt noe annet spill der ute.
Kampen i Viewtiful Joe er en glimrende prangende og gjennomtenkt kombinasjon av plattform, puslespill og en massivt tilfredsstillende beat-em-up.
Du starter spillet med muligheten til å hoppe, slå med en knapp, sparke med en annen, og det er det. Du kan også skaffe forskjellige teknikker for å trekke av med kombinasjoner av knapper ved å kjøpe oppgraderinger i butikken mellom nivåer.
Dette gjør det mulig for spillerne å prøve forskjellige spillestiler hver gang gjennom spillet, samt eksperimenter med enten å akselerere eller begrense sin egen progresjon.
Men det som virkelig stjeler showet er VFX-kreftene.
Viewtiful Joe viser en mesterlig forståelse av ideen om spilldesign som er enkelt å forstå enda mekanisk dypt.De Viewtiful Joe spill har Joe å reise gjennom "Movieland" - og som sådan er de sterkeste supermaktene av alle de spesielle effekter, det er hva VFX-kreftene er, og de tillater Joe å bli en levende, pustende actionfilmstjerne.
I løpet av en times spill har Joe evner til å senke tiden, øke hastigheten og zoome inn i kameraet på seg selv. Ved hjelp av disse kreftene (som følger en unik type spilllogikk alle sine egne), må Joe ta på seg bølger og bølger av roboter og gigantiske dyrebosser som alle er kledd som cowboys, seductresses og ballerinas blant annet.
Viewtiful Joe viser en mesterlig forståelse av ideen om spilldesign som er enkelt å forstå enda mekanisk dypt.
Stanser og spark vil sende mindre fiender som flyr i forskjellige retninger avhengig av hvordan og hvor du slår dem med det som beveger seg. Dette gir videre mulighet for strategi som en fiende blir en potensiell måte å avhende flere fiender på, og spilleren blir klar over betydningen av romlig bevissthet, samt riktig plassering av seg selv blant fiender.
Kampen og det er mange lag gir mulighet for en flytende opplevelse som utfordrer og intellektuelt stimulerer spilleren samtidig som den holder seg til spillets kjernefilosofi for å føle seg som en ustoppelig handlingshelt i en blockbuster-film.
Kombinasjonen av amerikanske og japanske kunststiler skaper en virkelig unik estetikk.
Art-stilen av Viewtiful Joe serien som helhet ble inspirert av en kombinasjon av amerikanske tegneserier og japansk Tokusatsu (betyr "spesiell filming"; relaterer seg til ting som Godzilla eller Power Rangers).
Viewtiful Joe bruker lyse celle-skyggelagte grafikk gjør spillets visuelle virkelig pop, og bruken av 3D-modeller på et skiftende 2,5D-plan med stasjonære sprites både i bakgrunnen og forgrunnen, gjør spillet ikke som noe annet spill som noen gang har blitt utgitt.
Mens kunststilen er noe som kan sammenlignes med ting som Ulven i blant oss eller Jojo er bisarre eventyr, hva med sine lyse farger og tung skygge er det fortsatt ingen andre spill med en stil som ligner på Viewtiful Joe spill (i både grafikk og gameplay).
Denne utmerkede kunsten vil forbli konstant gjennom hele serien, og dette er spesielt tydelig i karakter- og sjefsdesign fra de forskjellige spillene.
Charles den tredje fra den første flotte Joe
Frost Tiger fra Viewtiful Joe 2
Killer Hands fra Viewy Joe: Double Trouble!
Og viktigst; Spillets tegn og tone.
Joe er den typen karakter som er forvirrende uvanlig i videospill, til tross for hvor perfekt det er laget for mediet han er. Han kan ikke være veldig smart, eller komplekst skrevet, og hans ego blir stadig i veien for sin heltemodi; men det er det som gjør Joe så spesiell.
Joe er den sjeldeneste karakteren i videospill disse dager - en karakter som er glad for å være i et videospill.
Joe er et tegn som elsker å være en helt. Ikke bare noen helt, a superhelt. Han elsker tegneserier, gamle ostefilmer, og respekterer ikke noe mer enn den gammeldags helten som aldri gir inn i fristelsen til den mørke siden.
Joe roper ting som "La oss rocke baby, ja!" og "Yahoo!" når han hopper rundt og slår opp skurkene. Den eneste tingen han har ønsket hele sitt liv mer enn noe, er å være en sann helt som hans idol Captain Blue, og nå har han akkurat den muligheten når hans helt gir sin krefter til ham.
Det er bare veldig fint hver gang en stund å ha en spiller karakter hvis tanker og handlinger reflekterer den typiske spilleren. Disse tankene er: "La oss ha det gøy!"
Det er faktisk ganske oppsummert hele filosofiens filosofi.
Hvert spill har en historie med en generell komisk tone, med sporadisk melodrama kastet ved at spillet faktisk klarer å komme i alvorlig konflikt med ekte spenninger, og dialogen er rett ut av lørdag morgenkampen til drømmene dine.
Og det er alt en komplett sprengning å spille.
Og så kom etterfølgeren.
Oppfølgeren, Viewtiful Joe 2, er i utgangspunktet mer av det samme, og det er fortsatt flott! Den har lagt til nye VFX-krefter, nye og forskjellige bilseksjoner, og en kampanje bygget sammen med både Joe og Silvia sammen.
Å ha Silvia blitt en spillbar karakter med egne styrker og svakheter var et flott trekk. Hun var flott også i det første spillet, selv som en NPC du så alle tre ganger - som hun var langt fra den typiske "damer i nød".
Hun har briller, er en fysisk kjærlig og romantisk person, og er ikke redd for å fortelle Joe at han er en idiot - samtidig som han er en støttende og omsorgsfull person som liker å se Joe glad, i tillegg til å være en kompetent fighter på samme nivå som han.
En splitt som dette krever dedikert praksis. Bravo, Silvia.
Så mange nye ting kom ut av hennes inkludering - nye trekk og kampstiler splittet mellom de to tegnene, mer komplekse og intrikate puslespillene som krevde bruk av dem begge, og kanskje best av alt, fikk publikum faktisk se Joe og Silvia er et par.
Det er en ekte godbit å se disse to som faktisk virker som romantiske partnere (om enn bickering ones). Det fører til fantastiske øyeblikk hvor de smack-snakker bosser sammen, eller kaller ut hverandres navn når de bytter ut, eller sier til og med ting som "Ok, din svinekjøtt" og "Gjøre dem sexy!".
Det gir også mulighet for mange komiske øyeblikk der Silvia er helt fokusert på oppgaven ved hånden, og Joe prøver bare å ha det gøy og ta en tur i en fiende U.F.O, eller bli lurt av en åpenbar robot duplikat av sin egen kjæreste.
Den andre avgiften lider svært lite fra en mildt høyere vekt på puslespill, samt mindre innhold som originalen, men som en oppfølging til et godt utgangspunkt, lykkes det mer enn et oppfølger.
Jeg tror at IGN hadde det ganske bra i sine "Top 100 Playstation 2-spill" da de sa: "Alle etterfølgere skal være så morsomme".
På slutten av dagen kommer det ned til dette:
Viewtiful Joe er et spill og en serie som ikke fortjener å bli glemt. Det er en indikasjon på forskjellig tid i spill, da lyst og fargerikt var normen, og forlot det, og det er utmerket kvalitet bak ville være en tragedie.
Det er også klart at Capcom fortsatt bryr seg om IP noe.
Joe var med i Marvel vs Capcom 3 som en spillbar karakter, i tillegg til Tatsunoko vs Capcom: Ultimate All Stars, og Joe og Silvia selv gjort en komo i Archie Comics crossover-serien "Worlds Unite" bare i fjor.
Vi kommer nærmere til å få det riktig ... men vi er ikke helt der ennå.
En skikkelig Viewtiful Joe 3 (ideelt med Hideki Kamiya, Atsushi Inaba og Platinum Games ved roret) er definitivt noe som både fans og nybegynnere vil få et stort spark ut av; Men hvis ingenting annet, fortjener de to første spillene fra Clover Studio å bli frigjort.
Capcom trenger ikke engang å gi spillene en HD-samling av noe slag (selv om man ville være hyggelig).
Et godt sted å starte, ville være å ganske enkelt frigjøre disse spillene slik at de er enklere å finne og spille - noe som også kan hjelpe Capcom til å dømme populariteten til merkevaren, og muligens hjelpe dem til å vurdere å fortsette serien (jeg vet Jeg ville kjøpe det med penger).
Så vær så snill, Capcom, slipp på nytt Viewtiful Joe og Viewtiful Joe 2. Verden trenger spill som disse med helter som han.
Vi sier det til deg Capcom; hvis du gjør dette for oss. Vær så snill.